《Kpop 獵魔女團》（KPop Demon Hunters）
把韓國現代與歷史元素融合起來，配上出色的Kpop風格原創歌曲（連編舞跟運鏡都做到無比到位），並在參考《蜘蛛人：新宇宙》畫風的前提下帶出獨樹一格、令人耳目一新的表現。Sony Pictures Animation已經成為現代動畫的一大要角，但不知為何Sony當初似乎沒那麼看好本片──要是他們有，或許就不會把發行權賣給Netflix了。
部分歌曲的創作及替主角獻唱的Ejae曾是Kpop練習生，但因為年紀太大無法出道，卻在作曲找到一片天。但她的演唱實力仍十分驚人，比如在下面的〈Golden〉竟然可以飆到A5高音（但她說自己在另一首其實有唱到D6）。
《再見星上人》（별빛속에서길을잃다／Lost in Starlight）
我個人認為這是韓國對《你的名字》的回應──表現也確實幾乎一樣出色，最後連流星也跟著放出來了。只要夠浪漫，沒人在乎地球跟火星是沒辦法即時通訊的啦。
《指定摘除日》（Fixed）
一隻狗發現主人打算摘掉他視為至寶的蛋蛋，決定離家出走。用稍微辛辣的成人主題包裝寵物電影，是有趣的嘗試。
《週四謀殺俱樂部》（The Thursday Murder Club）
四個住在養老院的住戶熱中解決歷史懸案，結果某天養老院老闆遇害身亡，就開始扮起偵探了。電影拿海倫米蘭演過的幾個角色開玩笑，皮爾斯布洛斯南則演了個傻大叔。表面上是懸疑片，但其實是可愛的小品片。
《雷霆特攻隊*》（Thunderbolts*）
*新復仇者聯盟
其實還不錯，把一群B咖魯蛇英雄集合起來，賦予他們新的意義（特別是在《黑寡婦》完全不知道在幹嘛的紅衛兵），雖然最後對付敵人的方式...跟想像的不太一樣就是。
《腓尼基計劃》（The Phoenician Scheme）
簡單說，是一個無良商人追尋自我救贖以及修復家庭關係的故事，帶著女兒踏上一段荒誕的旅程。Wes Anderson過去的片有很多都是關於失調家庭，而他在之前的《小行星城》展露出對信仰的關注。但可能稍微有點太嚴肅，很多大牌串場只演一些戲份很短的角色，跟他過往的作品比還是有差。
《魷魚遊戲》（오징어게임）第三季
嚴格來說是第二季的下半。有很多情感張力都建立在一系列人物的遭遇上，但相隔多月接續下去，張力就不可免沖淡不少，結尾也略嫌平淡。
《星期三》（Wednesday）第二季
一開始看似太天馬行空開了很多支線，但到頭來融合的效果奇佳。而且劇情腦洞大開試探各種可能性，把星期三放進反差很大的情境中，又保有提姆波頓的經典風格，連停格動畫都來了一段。
《睡魔》（The Sandman）第二季
據我所知算是忠實依照原作改編，整體不錯，但...故事變得奇怪許多，而且拉了越來越多神話的神祉進來。最後還多了一集，是以死神為主角的特別篇。
《章魚嗶的原罪》（タコピーの原罪）
用相當黑暗的奇想角度討論了霸凌，孩子之間的霸凌源自發洩家庭的不幸，而在只有片面了解下嘗試幫忙，適得其反。
《厭世機器人》（Murderbot）
大致根據第一篇中篇原作改編，算是很忠實，但一集切成半小時左右，每次都要等一周，把故事本來的快節奏整個打散了。
《人生切割術》（Severance）（1-2季）
主角在一間神祕企業上班，並被要求動特殊手術，進入樓層時會轉換成另一個人格，然而慢慢的內外界人格都開始察覺到事情不對勁。
相當棒，很有《黑鏡》的懸疑感，場景設計也很獨特，但看完第二季的感覺是故事故弄玄虛已經到了某種極限，這樣搞下去觀眾也是會累的。
《王冠》（The Crown）（1-6季）
花了不少時間看完。每兩季都有自己的演員陣容（我最喜歡的是Olivia Colman的版本），演出英國女王伊莉莎白二世和英國皇室的老中青三個世代。最初兩季著重在年輕的女王嘗試於戰後的英國、世界和男性政客之間立足，氣氛比較正面，而中間和最後兩季有很大部分圍繞在家庭問題，特別是查爾斯與黛安娜的悲劇。
英國皇室的特殊地位，導致女王以外的成員都無法隨心所欲扮演自己、無法選擇想要的伴侶。儘管他們也有試圖跟隨時代變遷，這仍不免帶來了許多家族內的不合和遺憾。而本劇有極大的部分出自真實史實，人生如戲，也是令人沉迷不已之處。
在最後一集，女王回顧自己的一生，並透過另外兩位女王演員和過去的自己對話，替整個大系列畫下句點。
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